Europese netwerken

Be My Guest

Be My Guest is een gestructureerd en organisch netwerk gewijd aan opkomende praktijken in de podiumkunsten. Het verzamelt 11 internationale partners die aandacht hebben voor de vernieuwing van artistieke vormen en bekend staan om hun betrokkenheid bij kunstenaars. Be My Guest is ook een ruimte voor reflectie over onze professionele praktijken, verbonden aan actuele maatschappelijke vraagstukken.

Gebaseerd op de medeplichtigheid, het vertrouwen en de vrijheid van de uitwisselingen, stelt Be My Guest zich vragen over aangepaste manieren om de noden van de kunstenaars te beantwoorden, heeft het aandacht voor hun trajecten en is het gebaseerd op een relatie van geïnvesteerde steun, met een lange opvolging. Dankzij de steun van Pro Helvetia en het Franse Instituut Be My Guest steunt het 3 projecten in coproductie per jaar. Naast deze financiële steun biedt Be My Guest verschillende samenwerkingen aan: distributie, residenties, workshops …

Het netwerk komt 3 keer per jaar in plenaire vergadering bijeen en komt regelmatig informeel bijeen ter gelegenheid van de programmering van hoogtepunten in Europa en daarbuiten.

Deze artiesten kregen ondersteuning:

2025

— Stanley Ollivier – Spine of Desire: Wounds without tears, out of one skin in diamonds and shit
— Luisa Fernandez Alfonso & Estefanía Álvarez Ramírez – Quinceañeras – première 2026

2023
— Eli Mathieu Bustos – have a safe travel (première 2023)

2022
— Kidows Kim – Cutting Mushrooms – première 2023
— Foul.les collective – Medieval Crack – première 2022
— Betty Tchomanga – Leçons de Ténèbres – creatie 2022
— Jija Sohn – School of Body talks

2021
— Pauline L. Boulba – J.J– Parijs (Frankrijk) – creatie 2021
— Lau Lukkarila – Dynamite – Wenen (Oostenrijk) – creatie voorjaar 2021
— Ana Pi – The Divine Cypher – Parijs (Frankrijk) – creatie in uitvoering
— Giorgia Ohanesian Nardin – gisher | Գիշեր – Rome (Italië) – creatie 2020

2020
— Ulduz Ahmadzadeh – I.M. – Wenen (Oostenrijk)
— Olivia Csiky Trnka – Demolition Party – Genève (Zwitserland) – creatie 2020
— Myriam Lefkowitz – Book club – Parijs (Frankrijk) – creatie 2018
— Madeleine Fournier – La Chaleur – Parijs (Frankrijk) – creatie 2019

2019
— Sonja Jokiniemi – Howl – Helsinki (Finland) – creatie 2019
— Anne-Lise Le Gac – DUCTUS MIDI – Brussel (België) – creatie 2019
— Catarina Miranda – DREAM IS THE DREAMER – Porto (Portugal) – creatie 2019

website Be My Guest

EMERGE

EMERGE wil een structureel ecosysteem bouwen om jonge gezelschappen uit de regio te ondersteunen met o.a. residenties, coproducties, spreiding van hun voorstelling over de Interreg-regio en specifieke expertise. Kunstencentrum BUDA is één van de 3 Vlaamse kunstorganisaties die daardoor middelen binnenhaalt om in totaal 15 onafhankelijke theater- of dansgezelschappen uit deze Eurregio te begeleiden en ondersteunen.

Interreg VI France-Wallonie-Vlaanderen is een initiatief van de Europese Unie om samenwerking te stimuleren op economisch, sociaal en milieugebied tussen de grensgebieden van Frankrijk en België. Doel is het verbeteren van de levenskwaliteit van de inwoners in de grensregio en het realiseren van een geïntegreerde territoriale ontwikkeling. Het programma stimuleert tegelijk innovatie en behoud van gemeenschappelijk cultureel en natuurlijk erfgoed.
EMERGE is het eerste project van culturele actoren sinds 2015 dat werd goedgekeurd in het kader van dit Interreg-programma.

Een open call moet toelaten om de noden van gezelschappen te matchen met de middelen van de projectpartners, en zo een begeleidingstraject uit te tekenen dat leidt tot gedurfde en artistiek uitmuntende producties die ook buiten de grensregio hun weg vinden in het Europese en internationale landschap.

Het platform biedt daarnaast een plek voor kennisopbouw en kennisdeling voor en tussen kunstenaars en productiehuizen over actuele uitdagingen rond productie en presentatie.

Dit zijn alle kunstenaars die ondersteund worden:

Hauts-de-France

Dans le ventre – Rébecca Chaillon
Interscribo – Tatiana Julien
La drache – Juliette Chevalier
La Phenomena – Maëlle Dequiedt & Simon Hatab
Zone – poème – – Mélodie Lasselin & Simon Capelle

Vlaanderen

Carolina Mendonça
Maxim Storms
Nada & Co. – Nada Gambier
Pianofabriek – Milø Slayers
Side-Show – Aline Breucker & Quintijn Ketels

Wallonië

Ad Lib – Yasmine Yahiatène
DEMESTRI + LEFEUVRE – Florencia Demestri & Samuel Lefeuvre
Niska – Hélène Collin
Present Perfect asbl – Jorge León
Sophie Guisset

Partners
Vlaanderen: kunstencentrum BUDA — Kortrijk | VIERNULVIER — Gent | De Grote Post — Oostende
Wallonië: Charleroi Danse — Charleroi | Le Théâtre de Namur — Namur
Région Hauts-de-France: Le Phénix scène nationale en pôle européen de création — Valenciennes| Maison de la Culture d’Amiens pôle européen de création en scène nationale — Amiens | Le Manège Maubeuge scène nationale — Maubeuge | La Rose des Vents scène nationale — Villeneuve d’Ascq Lille Métropole | Le Théâtre de Beauvais scène nationale — Beauvais
Geassocieerde partners: L’Office national de difussion artistique | L’Institut français | Kunstenpunt

APAP: Feminist Futures (2020-2024)

apap – advancing performing arts project is een internationaal netwerk van 11 culturele organisaties uit heel Europa en liep van 2020 tot 2024. apap is erin geslaagd om een groot aantal kunstenaars te ondersteunen en nieuwe formats te ontwikkelen volgens de veranderende artistieke praktijken en behoeften in de loop der jaren.

Het project apap – FEMINIST FUTURES wordt medegefinancierd door het Creative Europe Programme van de Europese Unie en streeft een nog ambitieuzere doelstelling na: krachtige sociale veranderingen teweegbrengen door middel van kunst.

Het hoofddoel van het project is het aanpakken van ongelijkheid in de hedendaagse podiumkunsten en het publiek bewust te maken. Niet alleen kunstenaars, kunstwerken en formats zouden onder deze focus vallen, maar ook het netwerk zelf, elke partner met zijn eigen werkmethoden en relaties, beschouwt zichzelf als object van inspectie onder deze thematische paraplu.

We gebruiken hiervoor de term Intersectioneel Feminisme: verschillende vormen van discriminatie (ras, gender, klasse) met elkaar in verband brengen. Een manier om vormen van overheersing beter te analyseren en te bestrijden.

Wat deed apap gedurende deze vier jaar?

Ondersteuning van 20 kunstenaars op lange termijn: 12 kunstenaars zijn gekozen door de apap-partners: Agata Maszkiewicz, Ana Dubljevic, Anne-Lise Le Gac, buren, Chiara Bersani, Harun Morrison/ They are Here, Ingrid Berger Myhre, Milla Koistinen, Naomi Velissariou, Paula Diogo, Sergiu Matis en Tatiana Julien.

BUDA koos voor het collectief buren, opgericht door Oshin Albrecht en Melissa Mabesoone. Hun multimedia praktijk gaat van performance op het podium tot installaties, video’s en publicaties en verkent relaties tussen arbeid en vrije tijd, huiselijke ruimte, definitie en categorisering van dingen. Hun feministische en kritische benadering brengt hen ertoe machtsverhoudingen, clichés en vrouwelijke stereotypen te herzien. Hun werk wordt gedreven door een groot gevoel voor humor en kan verwant zijn aan een stille komedie, met feministische burlesque, en al snel een musical die je laat lachen en je zachtjes ongemakkelijk laat voelen tot de betekenis van objecten en taal weer open komt te liggen.

coproductie van de werken van de 20 kunstenaars die door het netwerk worden ondersteund;
FEMINIST FUTURES FESTIVAL: een festivalconcept dat door twee of meer partners tegelijk wordt gedeeld om een duurzamere productie- en organisatiedynamiek tot stand te brengen in de uitwisseling van kunstenaars en de kruisbestuiving van curatoriale ideeën, gebaseerd op samenwerking in plaats van concurrentie;
een rondreizende school die voor iedereen openstaat om theorieën en praktijken op het gebied van feministisch denken te onderzoeken en uit te wisselen, waarbij de evoluties en uitbreidingen ervan worden gevolgd: dit is de Feminist School, die van tijd tot tijd wordt geleid door onderzoekers, kunstenaars en praktijkmensen;
een Feministisch Bedrijfsmodel: het resultaat van een onderzoekstraject gedurende de gehele periode van vier jaar, ten behoeve van andere culturele en artistieke organisaties die hun processen en hun rol in het kunstsysteem willen transformeren in een richting die visies en waarden weerspiegelt die geïnspireerd zijn door intersectioneel feminisme.

Partners
11 culturele organisaties in Europa:

website apap